－メタルを軸にしつつ、いろんな要素を盛り込んでいるところは今作にも表れていますね。今作は1曲ずつ作曲者が違うのもポイントですね。最初のとっかかりはTVアニメ"ビッグオーダー"のタイアップですか？

ゆい：そうだな。昨年末にタイアップの話が来て、そのために20曲以上作った。そこで最終的に選ばれたものが「DISORDER」（Track.1）。漏れてしまったのがカップリング曲の「紅き皇帝、白き世界」（Track.2）、最後の「荊棘迷路」（Track.3）はこのシングルのために作った曲だ。

－「DISORDER」はニューメタル系のヘヴィ・リフを用いた重心の低い曲調ですね。

橘：もともとテクノも好きで、テクノのベース・ラインをギターで弾いたらどうなるだろうと。それで四つ打ちのビートを生ドラムでやって、メタルっぽく表現しようと。それに人間味のあるグルーヴを持たせたら面白いんじゃないかと。で、ニューメタルに近づいたらいいなと。

ゆい：我々の楽曲の中ではノリやすい部類で、リハーサルでもこの曲をやると、身体が勝手に動く。そういう意味では新しい方向性の曲だな。

橘：前作で突き詰めまくったので、今回はキャッチーで素直に良いと思える曲を意識しました。

－そういう意味では前作『SHADOW CORPS[e]』（2015年リリースの6thアルバム）の反動もあります？

橘：そうですね。開放感は目指しました。そこまでテクニックに走らなくても、説得力のある音が出せるんじゃないかと。

ゆい：そういう意味で気持ちが楽になった状態で作れた。

Gight：ドラムは結構大変ですよ（笑）。シンプルだからこそ難しいというか......速いとか音数が多いとかじゃないんですよ。つまるところ。

紫煉：僕は前作が大変だったので、今回は楽しめました。

Nanami：シングルのタイアップということもあり、メロディはキャッチーだし、細かいニュアンスもいろいろやれました。

－「紅き皇帝、白き世界」はアッパーでストレートな曲調ですね。これは紫煉さんが作曲したものですね。

紫煉：タイアップの曲を作る中で最終的には「DISORDER」が選ばれたけど、この曲のサウンド自体は勢いがあるバンドらしさを意識しました。

－ここではDjent系のギターを入れてますね。

紫煉：はい、そこは8弦ギターを使ってます。

ゆい：歌に関してはメロディから受ける感情のニュアンスが、曲が進むと変化するので、それを表現するのが楽しかったな。サビは開放感があるし、歌っていて気持ち良い曲なんだ。レコーディングもあまり苦労しなかった。

－「荊棘迷路」は曲名通り、展開やアレンジも凝ってます。これはNanamiさんが作曲したものですね。

Nanami：サウンドはメリハリをつけて、レコーディングもいろいろ工夫しました。歌もわかりやすくエフェクトをかけて、今までにないくらい加工したんですよ。他の2曲が速めの曲だったので、ちょっと不思議感を出そうと。

紫煉：この曲はメタル版Björkのような印象がありますね。

橘：BjörkがEVANESCENCEに楽曲提供したようなノリで。こんな感じでしょ？と作ったけど、Björkらしさは抜けてないみたいな（笑）。

ゆい：サビで思いっきり歌い上げる曲調ではないが、感情は表現したい。そういう意味で挑戦しがいのあるサビだった。

－突然ツーバスが入るアレンジもいいですね。

Gight：そこはやりがいがありました（笑）。

Nanami：ヘヴィさを出すうえでも、遅い曲で何か違うアプローチが欲しくて。

紫煉：たしかに速い曲とはまた違うツーバスの持ち味が出てますもんね。

－歌詞に関しては、「DISORDER」を含めて一貫したテーマがとなってますね。

ゆい：私からすると、3曲とも違うテーマで書いたつもりだ。「DISORDER」は"ビッグオーダー"について、「紅き皇帝、白き世界」はナポレオンパイというケーキを食べに行ったときの歌詞だ。ちょうど体重を調整している時期にケーキを食べに行ってな、全部食べたいが、食べてはいけない。その心の葛藤、内なる自分との攻防を書いたものだ。もちろん言わねばわからぬよう世界観を崩さず書いてあるがな。まぁ、今言ってしまったが。「荊棘迷路」は喋ることができない少女が主人公なのだが、喋ることができる人もそうでない人も、本当に伝えたい気持ちは伝わらないものだ。このように私の中では1曲1曲のテーマがしっかりある。

－困難や絶望に直面する中で、いかに前向きなエネルギーを生み出せるか。闇からすくい上げるようなアプローチは3曲とも共通してますね。

ゆい：救えないこともあるだろうが、救いたいという気持ちは根底にあるし、そこはシンクロしているだろうな。しかし、過去の曲によっては闇ならば闇として生きていこうではないか、という呼びかけもあったりするのだ。メタルという音楽は魂の解放だと思っているし、それが音楽にも表れていると思う。