LIVE REPORT
SERAPH
2026.02.23 ＠大手町三井ホール
Writer : ミウラ Photographer：Lestat C&M Project, Shogo Jasmine Mizuno
DIR EN GREYのドラマー Shinyaによるソロ・プロジェクト"SERAPH"。毎年恒例となったバースデー・コンサート"Shinya Birthday Event - SERAPH Concert 2026「神焰之光」"が、2026年2月23日、東京 大手町三井ホールにて開催された。
今年のタイトルは"神焰之光"。直訳すれば"神聖なる炎の輝き"といった意味合いになるだろうか。これまでのSERAPHといえば白を基調とした衣装だったが、今回公開されたヴィジュアルでは赤を纏う装いが印象的であった。その色彩からはどこか中華圏の文化を思わせる雰囲気も感じ取れる。果たしてこのタイトルがどのような物語を描き出すのか、開演前から期待が高まっていく。
まず第1部ではVIPチケット購入者限定の"Special Talk"が行われた。バースデー・イベントではすっかり恒例となったこの企画。ここでしか聴くことのできないトークや、豪華景品を懸けた謎解き企画等が用意されており、来場者にとっては大きな楽しみの1つとなっている。気になるその内容だが、今回も例に漏れず、参加した者だけの特権ということにしておこう。
そして第2部、いよいよコンサート本編へ。開演前の会場は真紅色の照明に包まれ、行燈がぼんやりと灯っている。その色彩だけでも、今回のテーマがこれまでとは異なる世界観を描くことを予感させる。やがて照明が落ち、静寂が訪れる。オリエンタルな雰囲気を漂わせ、凛とした音色が空間に響き渡り始めた。その音の導きに呼応するように、ShinyaとMoa（Pf/Vo）がゆっくりと姿を現す。2人はそれぞれ虎鈴を鳴らしながらステージへと歩み、中央で交差する。その所作はまるで儀式の始まりを告げるかのようだ。
「Overture VI -Opening-」、序曲の演奏の始まりだ。Moaはサントゥールの撥を手に取り、情緒溢れる旋律を奏で、それに呼応するようにShinyaは銅鈸（どうばつ）を両手で打ち鳴らす。パーカッショニストの銅鑼や木琴が加わり、Shinyaの流麗なドラミングが空間を力強く押し広げていく。サントゥールの妖艶な響き、銅鑼の重厚な音色、そして躍動するリズム。赤と黄色の照明、そしてミラー・ボールの光がステージを豪華絢爛に染め上げるなか、まるで東洋の宮殿で儀式が始まったかのような荘厳な空気が会場を包み込んだ。
こうして2026年のSERAPHの物語は、晴れやかに幕を開けた。
続いて演奏されたのは「Uisce -神焰之光ver-」。紫や赤、ピンクの照明が水色や青へと移ろい、まるで浅瀬の海の情景を描くような幻想的な空間が広がる。Moaのピアノとフルート、そしてShinyaのドラミングが重なり合い、静寂と躍動を行き来する音の流れが生まれていく。その音の波は、どこか人魚の物語を思わせるような神秘的な雰囲気を纏いながら、観客を楽曲の世界へと引き込んでいった。
続く「Abyss -神焰之光ver-」では、照明が青や緑、紫へと変化し、深海の世界を思わせる幻想的な景色が広がる。ヴィブラフォンやパーカッションの響きが重なり、まるで海底の古代都市へと誘われるかのようだ。神秘的な音の層が重なり合いながら、SERAPHの描く世界はさらに深く、そして濃密なものへと広がっていく。
楽曲が一段落すると、Shinyaがマイクを手に取り最初のMCが始まった。"はい、どうもこんにちは、SERAPHです。2026年も無事始まりました"。穏やかな口調で会場に語りかけるShinya。続けて、今回の公演のコンセプトについて触れる。"いつもは白い感じなんですが、今回は赤でやってます。テーマは中華です"。これまでSERAPHといえば白を基調とした世界観が印象的だったが、今回は赤を中心としたヴィジュアルや照明が特徴的だ。その理由について、Moaが補足する。"昨年、私は北京と万里の長城へ、ShinyaさんはDIR EN GREYのツアーで台湾と香港へ、共通の東アジア地域へ行きましたので、今回そのテーマに繋げました"。それぞれの旅の体験が重なり合い、"神焰之光"というコンセプトへと繋がっていったようだ。
Shinyaは続けて、先程演奏された楽曲について解説する。"1曲目の「Overture VI」は、かなり中華なアレンジが施されていました"。これを受けてMoaは、今回のアレンジのポイントについて語った。"私が万里の長城の麓で購入した虎鈴や銅鈸、銅鑼等の楽器、またそれぞれのパートを活かした楽曲アレンジになっています"。
さらに続いて演奏された「Uisce -神焰之光ver-」についても触れる。"「Uisce」は海のイメージの曲なんですが、中国、香港、台湾の楽器をふんだんに使いまして、オリジナル曲を活かしながらいい感じにアレンジしています"。そして「Abyss -神焰之光ver-」については、演奏面の聴きどころが語られた。Shinyaのキックとタム回しの見せ場を作り、ドラム・フレーズをより際立たせるアレンジにしたという。楽曲の背景やアレンジの意図が語られ、会場が和やかな空気に包まれる。そして再び音楽へと戻るように、次の楽曲へと進んでいった。
続いて演奏されたのは「Majesté」。オレンジや黄色、白の照明に包まれたステージは、まるで古典文化の世界を思わせる荘厳な空間へと姿を変える。優雅なピアノの旋律とドラミングが重なり合い、華やかでありながらどこか緊張感を帯びた物語が紡がれていく。
続く「Lovshka」では、一転して雪国を思わせる青や水色、白の照明が広がった。冷たい空気を感じさせるような幻想的な光の中で、Moaのピアノと歌声、そしてShinyaの力強いドラミングが交錯する。静寂と激しさを行き来する展開が、SERAPHならではの叙情的な世界観を描き出していった。
その余韻の中で始まったのは「Sauveur -神焰之光ver-」。Moaはサントゥールの撥を手に取り、Shinyaはドラムスティックをマレットに替えて、ゆったりと東洋的な音色が空間を満たしていく。黄色やオレンジ、赤の照明が豪華絢爛な景色を作り出し、まるで宮殿で祝宴が開かれているかのような雰囲気だ。EWIやパーカッションの響きも重なり、楽曲はより重層的な広がりを見せていった。
続く「Reisn -神焰之光ver-」では、会場の空気が一変する。緑や水色の光が静かに広がり、荘厳でどこか悲壮感を帯びた世界が描き出される。ShinyaのドラムとMoaのピアノ、そして歌声が重なり合いながら、生命の尊厳を問い掛けるような深い響きが会場を満たしていった。やがて雨音がゆっくりと会場を包み、Shinyaはピアノに向かい、Moaは赤い中国傘を広げ、2人は眩い後光に照らされた。
雨音が続くなか、「Lluvias -神焰之光ver-」の妖艶な音色が響き、Shinyaは柔らかな旋律を奏で始める。Moaは中国傘を差したまま淑やかに歌い、楽曲の世界観を視覚的にも表現する。会場にはミラー・ボールの光が広がり、カラフルな光の粒が静かに降り注ぐ。まるで雨粒が光となって舞い落ちてくるかのような幻想的な光景だ。優しくもどこか切なさを帯びた歌声が会場に響き渡り、美麗な情景を描き出していった。
そしてShinyaがステージを一度離れ、次に始まったのは「Destino -神焰之光ver-」。中華の音色とMoaのピアノによるインプロヴィゼーションから楽曲が立ち上がり、やがてパーカッショニストが銅鑼を叩きながらステージに登場し、Shinyaのドラムが加わることで一気にスケールを広げていく。白や黄色、オレンジの照明が重なり合い、まるで大聖堂のステンドグラスが光を放つかのような荘厳な空間が生まれる。天使や教会、そして遺跡を思わせる壮大な世界観の中で、SERAPHの音楽はさらに力強さを増していった。
楽曲が一段落すると、再びMCの時間が訪れた。ここでは今回演奏された楽曲についての解説が行われた。まず、「Majesté」について触れる。この楽曲はフランスをテーマにした作品であり、今回はアレンジを加えずオリジナル・バージョンで演奏したという。続く「Lovshka」についても同様に、ロシアをテーマにした楽曲であり、こちらも今回はオリジナル・バージョンで披露されたことが説明された。一方で、「Sauveur -神焰之光ver-」は、Moaがフランスを訪れた際の経験をもとに生まれた楽曲だが、今回は公演のテーマに合わせて東アジア風のアレンジが大胆に加えられ、7拍子や6拍子といった変則的なリズムを取り入れた、より複雑な構成へと生まれ変わったという。
また「Reisn -神焰之光ver-」についても、これまでとは印象を変えたアレンジが施されており、どこか艶やかで妖しさを感じさせるイメージで制作されたと語られた。「Lluvias -神焰之光ver-」では、Moaが万里の長城の麓で購入した中国傘を使用したことも明かされる。さらに「Destino -神焰之光ver-」については、2022年頃に披露されたロング・バージョンをベースに、今回の公演に合わせてさらにアレンジを加えた特別なバージョンとなっていることが説明された。
続いて、今回の公演で使用された楽器の紹介へと移る。まずはShinyaがドラム・セットについて解説。普段はクラッシュ・シンバルを設置している位置にチャイナ・シンバルをセットしていることに触れ"6チャイナあります"と語った。さらに、オープニングで鳴らした中国の楽器 虎鈴や銅鈸についても紹介。実際に手に取りながら"ここに虎が彫ってあるんですけど、皆さん見えますか？"と客席に問い掛け、会場から笑いが起こる場面もあった。
Moaは前回の公演に引き続きサントゥールを使用していることについて触れる。中国にも似た楽器、揚琴（やんちん）が存在し、その原型とされるのがサントゥールであり、音色が近いことから今回の公演で取り入れたという。サントゥールは"ピアノの元祖"とも言われる楽器で、72本もの弦を持つ。さらに、前回はアラビア音階で演奏していたが、今回は中華的な音階へとチューニングを変更する等、細かな調整が行われていることも語られた。また、ピアノ横に飾られた中国を代表する二胡の音色も聴かせてくれた。トークの途中ではDIR EN GREYのニュー・アルバムにも軽く触れつつ、楽器についての詳細な説明が続いた。
そして、恒例となっているグッズ紹介へと移る、かと思われたその瞬間、会場に荘厳な中華風のバースデー・ソングが流れ始める。すると、中華丸帽子とカンフー着姿のマネージャー 藤枝がケーキを運びながら登場。翌日に誕生日を控えるShinyaへのサプライズ演出だ。思わぬ演出に会場は大きな拍手と歓声に包まれ、和やかな空気が広がった。
改めてグッズ紹介が行われた後、来年はSERAPH初の楽曲「Génesi」がリリースされてから10周年を迎えると語った。その節目に向けての期待を感じさせる発言もあり、会場の期待はさらに高まっていった。そしてShinyaが"ラストスパートやりますんで"と語ると、Moaも"最後までお楽しみください"と客席に呼び掛ける。会場の空気が再び音楽へと集中していくなか、SERAPHの物語はクライマックスへと向かっていった。
まず披露されたのは、ドラムとピアノによるインストゥルメンタルのセッション。荘厳な雰囲気を裂くShinyaの力強いドラミングが会場に響き渡る。青い照明に包まれたステージは、まるで夜の中世ヨーロッパを思わせる幻想的な空間へと変化する。Moaが加わり、ドラムとピアノが呼応し合う。音と言葉のない対話のような演奏が繰り広げられた。
その流れから続いたのは「Kreis」。Shinyaが情感たっぷりにピアノを奏で、Moaはフルートを手に取り、軽やかな旋律が会場に広がる。ミラー・ボールの光が揺らめき、まるで空や風、草花が舞うような柔らかな情景がステージを包み込んでいく。やがてMoaの歌声が加わると、楽曲は穏やかな高揚感を帯びながら広がっていった。SERAPHらしい叙情性に満ちたこの楽曲は、会場を優しく包み込みながら、物語を次の章へと導いていく。
続いて演奏されたのは「Génesi」。青と緑の照明がステージを照らし出し、まるで海岸と大地が重なり合うような壮大な風景が描き出される。ShinyaのドラミングとMoaのピアノ、そして歌声が重なり合いながら、生命の誕生を思わせる力強い音の世界が広がっていった。SERAPHの物語が辿ってきた数々の風景が、ここで1つの流れとして結び付いていくようにも感じられる瞬間だった。
そして、物語はいよいよ終幕へ。ラストを飾ったのは「Overture VI -Ending-」。冒頭の「Overture VI -Opening-」と呼応するように、再び虎鈴や銅鈸、銅鑼、サントゥールといった中華的な音色が響き渡る。赤と黄色の照明、そしてミラー・ボールの光がステージを豪華絢爛に染め上げるなか、Shinyaの力強いドラミングとMoa、パーカッショニストの旋律が交錯し、SERAPHの世界はクライマックスへと向かっていく。その音の奔流はまるで儀式の終焉を告げるかのように高まり、やがて全ての響きが静寂へと溶けていった。
雨音とともにゆっくりと立ち上がったShinyaとMoaは、ステージ上で交差するように歩み、静かに舞台を後にする。その瞬間、会場に残された静寂を破るように、大きな拍手が湧き起こった。 こうして、SERAPH通算7度目となるコンサートは幕を閉じた。 今回の公演では、"神焰之光"というタイトルのもと、中国文化を思わせる東洋的な世界観がステージ全体を貫いていた。赤を基調とした衣装や照明、虎鈴や銅鈸、銅鑼、サントゥールといった楽器の響きが重なり合い、SERAPHならではの幻想的な音楽世界が立ち上がる。 しかし、その物語は単なる"中国"というモチーフにとどまるものではない。様々な国の異なる文化的背景を持つ楽曲、海や大地を思わせる情景等、多様な世界観が1つの流れの中で交差しながら描かれていく。それぞれの楽曲が異なる物語を持ちながらも、決して断片的にはならず、SERAPHという大きな音楽世界の中で有機的に繋がっていく構成は実に見事だった。 SERAPHのコンサートは、単なるライヴ・パフォーマンスではない。楽曲のアレンジや楽器編成を大胆に変えることで、既存曲であっても全く新しい景色を見せる。その瞬間にしか存在しない音楽体験を提示することこそが、このプロジェクトの大きな魅力だと言えるだろう。これまでのケルト、ガムラン、アラビアン、そして今回の中華と、様々な音楽文化をモチーフにした世界観を描き続けている。そうしたテーマの広がりは、SERAPHの物語が単なる楽曲の集合ではなく、文化や風景を巡る壮大な音の旅であることを感じさせる。 そして来年、SERAPHの楽曲「Génesi」がリリースされてから10周年を迎えるという。その節目に向けて、SERAPHがどのような新たな物語を紡いでいくのか。この夜に描かれた音の風景もまた、ここに集った人々の記憶の中で語り継がれていくことだろう。次のSERAPHの物語が始まるその日を、静かに待ちたい。
[setlist]
1. Overture VI -Opening-
2. Uisce -神焰之光ver-
3. Abyss -神焰之光ver-
4. Majesté
5. Lovshka
6. Sauveur -神焰之光ver-
7. Reisn -神焰之光ver-
8. Lluvias -神焰之光ver-
9. Destino -神焰之光ver-
10. Drums & Piano Duo
11. Kreis
12. Génesi
13. Overture VI -Ending-
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