－ニュー･アルバム『CALLING』、非常に力の入ったアルバムになりましたね。

Takayuki（以下T）：ありがとうございます。力、入れましたね（笑）。

－前作『POP DISASTER』は、ライヴをお休みしてじっくり作ったアルバムでしたよね。今回、そうした前作での作り方や、手ごたえを踏まえたことはあったんですか。

T：前作はほんま、ライヴせん間にガッと時間かけて作った分、ライヴ感みたいなもんが全然なかった時やったんで。今回はライヴ向けにしたいみたいのは、あったんですけど。

－ちなみに前作は、それまでと作り方の面で変化はあったんですか。

T：変わったというよりも、いっぱい曲を作ったという感じですね。

Ebi（以下E）：そのときの曲も、今回いくつか入ってますね。

T：前の時に入れたかった曲も残っていたので。

Maiko（以下M）：前はライヴを意識せずに作ってたのが多かって。今回はライヴしながらやったから、盛り上がる曲を作りたいねって。それで、「Stop The Night」なんかは盛り上がりやすいかなぁって感じで。

－これぞライヴのエネルギー、という曲ですよね。今回、コーラスやシンガロングがたっぷり入った曲が多いのも、意識的ですか。

T：そういうのも意識してやりましたね。

－前作はこれぞPOP DISASTERという部分っていうのを押し出す、鮮やかにするっていう作品だったと思うんです。今回は、ノリ、ライヴありき、かつ新しいことにもチャレンジという段階にきてますね。「Interlude」のインスト曲も入っていたり、試みを感じますね。

T：インストは初めてですからね。

－このインストはどういう過程でできた曲ですか。

T：これはJunkoが突然持ってきたんですよ。

Junko（以下J）：（笑）もともと、「Time To Believe」という曲が今までにない感じだったので。アルバムで浮くかなと思って、曲の前につけるインストみたいの作ったらいいかなと思って。作って持っていったら、そういうふうに使われることもなく（笑）。

E：そのインストが逆にパンチあったっていう。

M：でもあの曲順ですごい落ち着いたよな。そのあとの曲も流れもよくなって。

－ちょうど「Interlude」を境に、A面、B面的にも分けられますもんね。そこを意識したっていうよりも、よきところで置いてみたら、こういうアルバム構成になったと。

M：結果オーライで（笑）。

－Junkoさんはこういう打ち込みのものっていうのは、よく作っていたんですか。

J：そうですね。めちゃくちゃ得意なわけじゃないんですけど、やってますね。

T：目立ちたかったんやろ？ 自分のベースばりばり入れて（笑）。

E：あれ、5弦ベースだっけ？

Junko：そう（笑）。

－なるほど、自分のための曲ですか（笑）。

T：まちがいないです。

－で、この「Interlude」に繋がる「The Curse」もまた一風変わった曲になりましたね。こういうハネのあるリズムで、それでいてサウンドはヘヴィでという曲はなかったですね。

T：だいぶ新しいですね。これはHossyが作ってきたので。

Hossy（以下H）：イメージとしては、優等生なAT THE DRIVE-IN。

T：全然、魅力ないやん（笑）。優等生って。

H：変な雰囲気やけど、優等生っていう。ちゃんと高校出てからやったら、こんな感じでした（笑）。で、ここにTakayukiがメロディをのせてくれて、聴きやすくなりましたね。間奏はみんなでスタジオで作って。この間奏で結構ガラッと変わりましたね。

T：僕が、ワルツにしました（笑）。

M：そのワルツのとこは、不思議の国のアリスが森に迷った感じで、っていうイメージ。

T：俺ん中ではな（笑）。その前奏の入口のところで、めっちゃリバーヴかかってるんですけど、エンジニアさんには、“ここ深い森に迷い込んだ感じでリバーヴお願いします！”って言ってるので（笑）。

－難しい注文ですね（笑）。

M：見事に再現してくれてね。